Schattenportrait - vom Farbfoto zur Sägevorlage

Hallöchen,

wie angedroht bzw. im Vorstellungsthread gewünscht eine kurze Anleitung wie (in etwa) das Schattenportrait aus meinem Vorstellungsbeitrag entstanden ist. Ein kleiner Hinweis vorab: "Viele Wege führen nach Rom" und ich zeige hier die Variante wie ich relativ gut ans Ziel gekommen bin. Verwendet wurde das Programm Gimp 2.8. Dies ist kostenlos und kann unter www.gimp.org heruntergeladen werden. Gerade bei der Umwandlung in ein s/w Bild gibt es in Gimp sehr viele (auch einfachere) Möglichkeiten. Hier experimentiere ich noch. Die einfacheren lieferten aber leider auch (subjektiv empfunden) weniger schöne Bilder.

Ein paar generelle Hinweise zur Fotoauswahl bzw. zum knipsen selbst.

- ein homogener Hintergrund hilft ungemein.
- ein Hintergrund der einen gewissen Kontrast zur Person hat ist ebenfalls von Vorteil und spart Arbeit beim Freistellen

Fangen wir also mit folgendem Ausgangsbild an (an dieser Stelle sei gesagt, dass es sich dabei um ein Bild unter Creative Commons Lizenz handelt. Es sollte damit also keine Probleme geben).

Das Ausgangsbild:





Schritt 1 - Freistellen (ggf. optional)
Als erstes habe ich das Gesicht mehr oder weniger grob freigestellt. Lediglich einen Bereich mit geringem Kontrast zwischen Gesicht und Hintergrund habe ich etwas genauer bearbeitet.

Das Ganze funktioniert in Gimp wie folgt:
Hierzu wählt man (z.b.) das Lasso Werkzeug [1] markiert den entsprechenden Bereich [2] und drückt die [Entf] Taste.





Das Resultat sah dann etwa so aus





Schritt 2 - Entsättigen
Nun wird das Bild zunächst von seinen Farben befreit. Hierzu wählt man im Menü Farben den Punkt "Entsättigen"





Das Resultat sieht dann so aus




Schritt 3 - Ändern des Kontrasts/der Farbkurve
Um die Graustufen im Bild merklich zu reduzieren kann man die Farbkurve anpassen. Eine S Form verstärkt sowohl schwarze als auch weiße Bereiche. Hier kann (und muß) man bereits etwas experimentieren. Schritt 3 liefert allerdings noch KEIN Zweifarbbild.

Menü Farben -> Kurven...





Das Resultat:

Schritt 4 - Herausarbeiten von Details (Filter "Fotokopie")
Zum Herausarbeiten erster Details hat sich der Fotokopiefilter als recht brauchbar erwiesen. Diesen erreicht ihr unter Filter -> Künstlerisch -> Fotokopie

Hier die Einstellungen (auch hier wieder, ausprobieren und die Vorschau dabei auf einem relevanten bereich z.b. Augen oder Mund richten)





Das Resultat:




Schritt 5 - Reduktion auf s/w
Seid Ihr mit dem Ergebnis zufrieden, kann man nun mittels Farben -> Schwellwert die letzten Graustufen entfernen. Auch hier könnt Ihr wieder den Regler verwenden.





Das Resultat:





Schritt 6 - Verbinden von Bereichen (Inseln entfernen)
Nun müsst Ihr helle Bereiche die von Dunklen komplett umschlossen sind mit dem Werkstück verbinden. Hierzu könnt Ihr das Pinselwerkzeug verwenden. Die Pinselgröße und Art kann eingestellt werden. Hier ist Kreativität gefragt



Das Resultat zum Drucken



Die Verbindungen habe ich für die kleine Anleitung hier nur auf die schnelle erstellt. Das geht mit Sicherheit schöner. Desweiteren muss man natürlich schauen, was das Material hergibt (eventuell sind hier gewisse Bereiche in den Haaren zu dünn)

Bei Fragen -> fragen!

Echt klasse! Das wollte ich schon immer mal probieren, habe es am Rechner aber nicht hinbekommen.
Vielen Dank!

Super erklärt. DANKE.

Lg Ronny

Bin echt begeistert das habe ich schon so oft versucht aber nach deiner Anleitung bekomme ich es bestimmt hin. DANKE Lissi

Gern geschehen! Da ja in den letzten Tagen leider Sägeentzug herrscht habe mache ich gerade ein paar neue Vorlagen (ein paar sind auch in der Galerie zur freien Verwendung). Dabei habe ich festegestellt, dass die obige Anleitung nur als roter Faden dienen kann. Oftmals führt eine Kombination bzw. Wiederholung der genannten Filter und Schritte zum Ziel.

PS: Sollte jemand absolut nicht klarkommen aber unbedingt ein solches Motiv sägen wollen, kann ich (falls es meine Zeit zulässt und es nicht "am besten gestern" sein muss, auch unter die Arme greifen.

toll erklärt. Das werde ich doch gleich mal testen. Vielleicht seht ihr dann ja irgendwann mal ein Ergebnis

Toll erklärt und technisch sehr aufwändig beschrieben (ich weigere mich aufwändig mit e zu schreiben☺)
War sicherlich sehr "zeitfressend". Vielen Dank dafür!

Super erklärt. Ich mache es zwar anders, aber so kann es wenigstens jeder nachvollziehen. ich spiele mit allem was Photopaint so her gib so lange herum bis es passt. Ganz ohne Sinn und Verstand. Wird irgendwann dann auch was.